The Stooges - The Stooges | PREORDER

Side One:

1. 1969
2. I Wanna Be Your Dog

Side Two:

1. We Will Fall

Side Three:

1. No Fun
2. Real Cool Time

Side Four:

1. Ann
2. Not Right
3. Little Doll

Altijd een coole tijd: The Stooges' oeroude, titelloze debuut veranderde rock-'n-roll en punk, met onder meer "I Wanna Be Your Dog" en "No Fun". Beleef de baanbrekende plaat uit 1969 in een definitieve sound en vier Elektra 75: Mobile Fidelity's genummerde 180g 45-toeren 2LP-set speelt met onthullende levendigheid, detail en fysiek. 1/4" / 15 IPS analoge master naar DSD 256 naar analoge console naar draaibank.

Weinig albums wekten zoveel reacties op en registreerden de impact van The Stooges' oeroude, titelloze debuut. Voor de meeste luisteraars die het kort na de release in dezelfde week van Woodstock in 1969 hoorden, leek de plaat van een andere planeet te komen, ondanks het feit dat de nummers de sfeer van Detroit en de jeugdige malaise van de band weerspiegelen.

Oorspronkelijk door Rolling Stone omschreven als "luid, saai, "Smakeloos, fantasieloos en kinderachtig" — gevoelens die door veel critici werden gedeeld — om pas later te worden opgenomen in het register van de 500 beste albums aller tijden van het tijdschrift. The Stooges legden de basis voor talloze stijlen en de grommende attitude die zou worden geassocieerd met de nog jaren verwijderde punkscene. De tijd bewees verder dat de stampende, rammelende rock-'n-roll van de band ver vooruit was op de concurrentie, aangezien het werk nu wordt genoemd op eindeloze "Beste Album"-lijsten.

Afkomstig van de originele mastertapes, geperst bij Fidelity Record Pressing in Californië, verpakt in een Stoughton gatefoldhoes en opnieuw uitgebracht ter ere van Elektra 75, markeert Mobile Fidelity's genummerde editie van 180 g 45-toerenplaten 2LP-set de eerste keer dat de baanbrekende statement van Iggy Pop en co. beschikbaar is op 45-toerenplaten. Deze definitief klinkende kopie profiteert van de extra grooveruimte door te spelen met een verbeterde definitie, grotere separatie en een realistischer presence dan eerdere versies.

De sonische kenmerken die The Stooges uniek maken – de opwellende fuzztones; de donkere, natte knal van de lage tonen; de holle galm en wah-wah; de overdrive in het rood; de levendige handgeklap; het bijna afstandelijke timbre van Pops vocale grijns; het gruis, de grime en het geraas van de gestapelde ritmes – komen over met een meeslepende helderheid, levendigheid, detail en dimensionaliteit. Ondanks al hun verwrongen dichtheid en woeste tonaliteit projecteren de nummers met een diepe openheid en een grote dynamiek. Het is misschien wel het dichtst dat muziek ooit bij letterlijk vibreren is gekomen.

Inderdaad, alles wat Pop, bassist Dave Alexander en de broers Ron en Scott Asheton op The Stooges creëren, is volkomen lichamelijk. De ontstaansgeschiedenis van de destijds onnavolgbare aanpak van de band is terug te voeren op de industriële faciliteiten van Motor City; de drang om de schijn van de hippiebeweging af te breken; het gevoel een buitenstaander te zijn te midden van een maatschappij die afrekent met een botsing van culturen; en de oprechte wens om volledig origineel te zijn. Met popmuziek als enige echte muzikant in het kwartet, hanteerden The Stooges een doe-het-zelf-ethiek die in hun tijd ongekend was.

Nadat ze hun eigen instrumenten hadden gebouwd met behulp van bijvoorbeeld olievaten, stofzuigers, blenders, wasborden en allerlei andere rommel, meden The Stooges structuur en omarmden ze experimenteel werk, improvisatie en persoonlijkheid. Ze gebruikten hun gebrek aan ervaring in hun voordeel, een eigenschap die tot uiting kwam in de ruwe opzet en het basale minimalisme van bijna elke noot die voor The Stooges werd opgenomen.

Drie nummers — "Real Cool Time", "Not Right" en "Little Doll" — werden in wezen ter plekke ontwikkeld nadat de band, die zich zelden bezighield met vaste arrangementen en op gevoel afging om te zien wat er op het podium zou gebeuren, besefte dat ze meer materiaal nodig hadden om het album compleet te maken. Die eis verklaart ook waarom de gezongen mantra "We Will Fall" langer duurt dan 10 minuten, omdat het de... Een gebroken, psychedelische stemming die door het hele album heen stroomde.

En wat betreft de bekendste nummers? The Stooges repeteerden en leerden ze uit hun hoofd voordat ze de Hit Factory betraden met hun producer, Velvet Underground-alumnus John Cale. Het openingsnummer "1969", dat het terugkerende geluid van een metaalpers die autopanelen uitstampt nabootst en doordrenkt is van smerige galm, balanceert tussen de agressieve straatmuzikanten, de danslustige aanval en de ontevreden verveling van de band. De rijmende teksten knallen met een oprechte flair en Ron Ashetons gitaar fungeert als een opgevoerde stroomstootwapen. "Ann", het eerste nummer dat Pop voor het ensemble schreef, is een ongeëvenaarde liefdesballad en gluurt aanvankelijk door een kralengordijn voordat de mystiek plaatsmaakt voor dreiging en vervorming.

Niets vat de essentie van The Stooges beter samen dan "I Wanna Be Your Dog", een moderne klassieker die sindsdien door tientallen artiesten is gecoverd. Rolling Stone plaatste het nummer op de 314e plaats als beste nummer aller tijden. Het nummer is gebaseerd op een combinatie van sleebellen, een pianoriff met één noot en een rudimentaire gitaarakkoordsequentie die bijna de hele speelduur een vast patroon aanhoudt. Het stoomwalsende nummer hypnotiseert met een groove die urenlang kan duren zonder vermoeiend te worden. De simpele briljantie en het slordige slijm worden geëvenaard door het afgetrapte, schrapende "No Fun", een expressieve pruillip die bijna lenig van opbouw is, maar in de praktijk scherp, gevaarlijk en explosief. Net als Pop zelf.

Tientallen jaren later is elk moment van The Stooges nog steeds een coole ervaring.