Emerson, Lake & Palmer - Trilogy | PREORDER

Side One:

1. The Endless Enigma (Part 1)
2. Fugue
3. The Endless Enigma (Part 2)
4. From the Beginning
5. The Sheriff
6. Hoedown

Side Two:

1. Trilogy
2. Living Sin
3. Abaddon’s Bolero

Emerson, Lake & Palmer breiden hun fusie van rock-, klassieke en jazzthema's uit op Trilogytrilogie: inclusief de hitballad "vanaf het begin" en interpretatie van Copland's "Hoedown"

Gemasterd bij Mobile Fidelity Sound Lab's Studio en gehuisvest in een Stoughton Gatefold Jacket: Numbered-Edition 180g 33RPM LP van 1972 Album speelt met spectaculaire dynamiek en helderheid 

1/4” / 15 IPS / Dolby Een analoge kopie naar DSD 256 naar analoge console naar draaibank

Er is een reden waarom Greg Lake Trilogy "zo'n nauwkeurige staat van dienst" vond als hij er tientallen jaren later naar terugkeek. Emerson, Lake & Palmer's derde studioalbum wemelt van veeleisende arrangementen, overvloedige overdubs en multi-hued kleuren die de bereidheid van de band om te experimenteren en verlangen om alles op zijn juiste plaats te zetten laten zien zonder al te zelf-serieus te worden. Uitbreidend door de woeste kracht van zijn debuut en epische neigingen van de voorgaande Tarkus te destilleren tot een meer toegankelijk geheel, staat Trilogy als het meest representatieve voorbeeld van de handelsmerkstijlen van het ensemble.

Gemasterd in MoFi's California studio, gehuisvest in een Stoughton gatefold-jas en geperst bij Fidelity Record Pressing, presenteert Mobile Fidelity's genummerde editie 180g 33RPM LP van Trilogy de goud-gecertificeerde inspanning in audiofiele kwaliteit gemarkeerd door duidelijk, direct, dynamisch en uitgebalanceerd geluid. Met zwarte achtergronden, rustige oppervlakken en uitzonderlijke definitie, brengt de collectible heruitgave de visionaire diepte en virtuoze muzikantschap voor.

Gewaardeerde kenmerken - texturen, tonen, nuances, effecten, open ruimtes - die hand in hand gaan met de liedjes en het samenspel van het trio worden overgebracht te midden van brede soundstages en in specifiek detail. Nieuw onthulde graden van scheiding, beeldvorming en timing helpen de composities over te laten komen met aanwezigheid en realisme. Dergelijke sonische wegwijzers strekken zich uit tot de subtiele verschuivingen in de stem van Lake op de openingssnede, de fout die Carl Palmer ertoe aanzet om hoorbaar te vloeken aan het begin van "The Sheriff", en de spannende kosmische eigenschappen van de Moog-synthesizers die Keith Emerson in dienst heeft gedurende de hele plaat.

Het werk uit 1972, dat de conceptuele aard van zijn twee directe voorgangers verlaat, bevat bekende draden die het onderscheiden als een album dat alleen ELP kon maken. De meest voor de hand liggende voorbeelden zijn de composities. Geen enkele andere band in die tijd weefde klassieke, rock-, jazz- en zelfs proto-metalthema's op de manier van ELP. En geen collectief bezat het equivalent van Emerson, Lake en Palmer's individuele techniek en symmetrische chemie.

Trilogy is een canvas voor deze functies en meer, evenals de talenten van ingenieur Eddy Offord, die zijn studiorelatie met ELP na dit project beëindigde. Des te beter om te genieten van deze laatste samenwerking tussen Offord en zijn Engelse vrienden. Met name gezien de scale-tipping productie. Het is geen wonder dat de groep stopte met het uitvoeren van verschillende bezuinigingen live vanwege de frustratie om niet in staat te zijn om veel onderdelen op het podium te repliceren. Het afgestudeerde niveau van complexiteit en gelaagdheid zette ELP zelfs op de daaropvolgende Brain Salad Surgery aan om liedjes te maken die het getrouw live kon recreëren.

De leden van ELP dagen zichzelf uit als spelers en schrijvers en gebruiken Trilogy als springplank voor excursies in avontuurlijke landschappen die de deskundige navigatie van knoopachtige wendingen vereisen, en de mogelijkheid om op een moment van gedachten van richting te veranderen. De album-opening trilogie gebaseerd rond “The Endless Enigma” oplichters, ravotten en wervelingen terwijl het de grenzen verlegt op verfijnde tijdshandtekeningen terwijl het toegankelijk en melodieus blijft. ELP verwerkt het geluid van alles, van kerkklokken tot kloppende harten en griezelige Moog-synthesizers in het Trilogy Trilogy-landschap, waarbij "Fugue" functioneert als een elegante adempauze en overgang.

De band tikt verder klassieke apparaten aan voor zijn nu iconische interpretatie van Aaron Copland’s “Hoedown”. Spirited en spry, de round-we-go instrumentaal presenteert Emerson, Lake en Palmer op hun collectieve beste via on-point ritmes, evenwichtige aanval en voelbare energie. Dat de groep leidt in de aanpassing met Western-thema storytelling op “The Sheriff” draagt bij aan het plezier en de samenhang. En wie kan de korte knipoog van de band weerstaan naar cartoonmuziek en Emerson's honky-tonk pianolijnen tijdens de coda?

Zoals Lake zich later realiseerde toen hij het tot zijn favoriet van de albums van de groep verklaarde, heeft Trilogy het allemaal. Fanfare bloeit en prachtig minimalisme. Een Top 40 akoestische ballad (“From the Beginning”), drie-sectie titel nummer versterkt door fantasievolle groeven, en grandioze bolero (“Abaddon’s Bolero”) benoemd met slimme modulaties en marcherende structuren. En voor het eerst de kunst die de fysieke gelijkenis van de groep zelf weergeeft.

Ontworpen door Storm Thorgerson en Aubrey Powell bij Hipgnosis nadat Salvador Dali naar verluidt het losgeld van een koning voor de baan had geëist, brengt het uitbeelding de filosofische en pensieve kwaliteiten over die te midden van de muziek en verhalen naar voren komen. Of, de visuele weergave van wat Keith Emerson in een periode-interview samenvatte als “progressieve rock met veel respect voor het verleden.”